Em The Meaning of Soul, Emily J. Lordi propõe uma nova compreensão desse conceito notoriamente evasivo. Na década de 1960, argumenta Lordi, a alma passou a significar uma crença cultural na resiliência negra, que foi encenada por meio de práticas musicais - versões cover inventivas, vocais em falsete, improvisos e finais falsos. Por meio dessas técnicas da alma, artistas como Aretha Franklin, Donny Hathaway, Nina Simone, Marvin Gaye, Isaac Hayes e Minnie Riperton realizaram uma sobrevivência virtuosa e, assim, ajudaram a galvanizar as comunidades negras em uma era de perigo e promessa. Seus legados de alma foram posteriormente reanimados por estrelas como Prince, Solange Knowles e Flying Lotus. Rompendo com os entendimentos anteriores de soul como uma vaga formação política masculinista ligada ao movimento Black Power, Lordi oferece uma visão de soul que coloca em primeiro plano os meandros do ofício musical, os complexos significados pessoais e sociais da música, o movimento dinâmico do soul ao longo do tempo , e o protagonismo da mulher negra nessa tradição musical-intelectual.